2013年4月30日火曜日

あーあーあ、やんなっちゃった

 漫談家の牧伸二さんが亡くなられました。享年78歳でした。自殺と言われています。

 私が物心がつく頃には、牧さんはテレビの大スターでした。
 小学校の三年生のころ、当時大スターだった東京ぼん太の司会するお笑い番組の常連でした。21時45分からの番組でしたが、宵っ張りの私は祖母や母と観ていました。

 牧さんは、時事ネタや社会ネタをお得意のウクレレで伴奏をつけて歌っていました。

「あーあーあ、やんなっちゃたあ、あーんああんあん驚いた。

フランク永井は低音の魅力ぅ
○○○○×××(歌手名を覚えていない)も低音の魅力ぅ
水原弘も低音の魅力ぅ
漫談の牧伸二は低能の魅力

あーあーあ、やんなっちゃたあ、あーんああんあん驚いた。」

 当時、フランク永井と水原弘は歌謡番組の常連で、「低音の魅力」は二人の代名詞でした。 母は二人の大ファンで、このネタも大笑いしていました。

 ところで、私は日頃、父から
「自分を馬鹿だと思え。思っているうちはもっと勉強する」
と、説教されていました。
 自分を馬鹿だと思いながら、勉強してえらくなることは、子どもにとってはなかなか大変でした。

 しかし、この歌を聴いて
「牧伸二は自分を低能だと思っていて、それで笑いを取っている。それならば、自分を馬鹿だと思っても牧伸二くらいか。」
と、妙に力が抜けた記憶があります。
 今思うと、大変ませた子どもでした。

 ドリフターズやビートたけしの番組が子どもに悪影響を与えると言われていました。
 

 芸能人は、良くも悪くも子どもに影響を与えます。
 
 牧さんが幼い私に与えたのは悪影響だったのでしょうか。

 それは読者のみなさんに判断してもらいましょう。

 
 ご冥福をお祈りします。

2013年4月25日木曜日

田端義夫

バタやんこと歌手の田端義夫さんが、4月25日亡くなられました。享年94歳、大往生でした。

 わたしが中学校3年生のとき、当時の歌謡界はどうも好きになれませんでした。
 アイドルの歌は幼稚、フォーク・ソングは軟弱、演歌は女性を歌っためめしい歌ばかり。歌いたいと思える曲がありませんでした。

 当時、懐かしのメロディーをテレビでよく映していました。テレビ番組の「懐かしのメロディー」は、第一線を退いた大歌手が、かっての大ヒット曲を歌う番組でした。

 私はその歌詞に、メロディーに、歌声に魅せられました。

「うたう歌はこれだ。」

 さっそく友人2名を誘い、毎日学校や下校時に歌ってレパートリーを増やしていきました。
勉強もせず、歌詞とメロディーをひたすら覚えました。今でも全部歌えます。

 テレビでは、大物が最後に出ます。名前をあげますと、藤山一郎、淡谷のり子、霧島昇、小唄勝太郎、ディック・ミネ、市丸、伊藤久男、渡辺はま子 というところが、戦前に大ヒット曲を並べた歌手です。

 田端義夫、二葉あき子、小畑実、近江俊郎、灰田勝彦、赤坂小梅も戦前にデビューした歌手です。

 田端義夫は、赤茶色に焼けたエレキギターを抱え、右手を高くかかげながら 「オース」 と掛け声を掛けて歌い始めます。お客さんは大喜びです。
 オースのバタやんは、若いころ貧しく、奉公人だった頃の苦労がにじみ出ているようでした。

 昭和13年に「島の舟唄」がヒット。昭和14年には「大利根月夜」で大ヒットを飛ばします。
 昭和21年には、引き上げ船を歌った「かえり船」が大ヒットとなりました。

 昭和30年から、しばらくヒットがありませんでしたが、昭和37年「島育ち」でカムバック。
 昭和50年には「十九の春」がヒット。いずれも奄美と沖縄の古い歌でした。

「大利根月夜」の3番の歌詞は、

愚痴じゃなけれど世が世であれば
殿の招きの月見酒
なにが不足で大利根暮らし
国じゃ国じゃ妹が待つものを

 この詞は、剣豪千葉周作門下の俊才だった平手造酒(ひらてみき)がおちぶれ、利根川に根をはる侠客、笹川繁造(ささがわのしげぞう)の用心棒になって、飯岡助五郎(いいおかのすけごろう)との果し合いで喀血して果てる話をうたっています。

 私には妹がいましたので、情けない兄を妹が心配している歌詞だと思って歌っていました。
 また、エリートコースにあったのに、おちぶれた自分を揶揄する「なにが不足で大利根暮らし」というところは、多いに共感する歌詞でした。

 15歳で覚えた歌を、54歳の今まで歌っています。思いを書ききれないほど良い歌です。

 田端さん、安らかに眠ってください。あなたの歌った歌は生きています。

2013年4月6日土曜日

OK牧場の決斗

 「オッケー牧場」 
 元プロボクサーのガッツ石松が、他人の依頼を了解した時に発するセリフです。

 最近「OK牧場って知っていますか。」とたずねると、ガッツ石松のギャグは知っているが、OK牧場は知らないと言われます。

 OK牧場とは、映画「OK牧場の決斗」の舞台のことです。ハリウッド映画の「OK牧場の決斗」は、アメリカ西部アリゾナ州トゥーム・ストーンで、1881年10月26日に実際にあった決斗を題材とした映画です。監督は、ジョン・スタージェス、主人公のワイアット・アープをバート・ランカスター、友人のドク・ホリディをカーク・ダグラスが演じています。
 ストーリーは、保安官のワイアット・アープが他の町で保安官を務めている兄の窮地を救うため、恋する女性を振り捨てて、兄のもとに助っ人に向かうというものです。

 牛泥棒のクラントン一家が盗んだ牛を輸送するため、アープ兄が管轄するトゥーム・ストーンを通過したいと言うのですが、その無法な行為を許さない兄との間で衝突が起こります。
 兄は、ワイアット・アープを含めた4人の兄弟を集めてクラントン一家に対抗します。町の住民も、クラントン一家の無法に対して立ち上がります。

 これにあせったクラントン一家は、アープの末弟を闇討ちします。怒ったアープ兄弟はクラントン一家に決斗を申し込みます。
 家と家との私闘ということになったので、町の住民の協力は得られません。

 ここで、ワイアット・アープの友人ドク・ホリディが助っ人に登場します。アープ兄弟とドク・ホリディ対クラントン一家のガン・ファイトです。
 その際、クラントン一家が決斗場に指定したのがOK牧場です。

 牧場といっても、柵に囲まれて牛が草をついばむ牧場ではありません。英語では、OKcorral といいます。corral とは、今でいうところの町の入口にある有料駐車場のことです。
 決斗の当時、自動車はまだありません。カウボーイが町に入る前に、馬を繋ぎ止めたり馬車を止めておいたりする空地です。有料で馬のエサや水が用意されていたそうです。

 激しいガン・ファイトの末、クラントン一家は全員が死亡します。アープ兄弟らはワイアットだけが無傷で、他は重傷を負います。
 映画ではワイアット・アープがドク・ホリディに別れを告げ、恋する女性の待つカリフォルニアへ去って行く場面でジ・エンドです。

 ハリウッド映画らしいハッピーエンドですが、ワイアットもドクも常に死へのおびえを抱いています。
 決して美男でないバート・ランカスター が、ワイアットの無常感を好演しています。かっこいいの一言です。

2013年3月31日日曜日

ある区役所での質問

「お住まいは、どちらですか。」

「A区のB町です。」

「前のご主人は。」

「A区のC町です。」

「すぐ近くですね。 頻繁に会っておられるんでしょ。」

「会っておりません」

「先日来られた男性とは、どういうご関係ですか。」

「ただの友人です。」

「肉体関係は、ございますか。」

「ありません」

 広島市某区役所での、区役所職員とある手当の申請に来た区民の方との会話です。質問しているのが、区の児童福祉担当の職員です。
 

 この手当は、本人の前年の所得額によっては支給されない場合があります。親戚や友人、知人から一定額以上の援助を受けている場合、支給されません。

 市の課長によると、そのことを隠して手当を申請する市民がいるそうで、そういった不正受給を防止するために、上のような質問を浴びせるのだそうです。広島市の全部の区で聞いていると課長は答えました。友人との肉体関係があることを、あっけらかんと話す市民もいるそうです。

 それにしても、肉体関係があるかまで質問するのかと驚きました。
 不正受給を防止したいのは分かりますが、肉体関係の質問が防止に有効かどうか、さっぱり分かりません。「援助してもらっているかどうか」と尋ねれば良いのではないでしょうか。

 それについて市の課長は
「肉体関係があると判れば、同居している、内縁関係にある、またいわゆる二号さんと旦那との関係であるということなどが判り、幾ばくかの金銭をもらっているいることが判ります。」
と言い、有効な質問なのだと言っていました。

 しかし、この区役所の職員が行った設問は、今の人権が尊重されている時代ではありえません。母子家庭の母親が、収入を得る一手段として、男性と肉体関係を持つことは当たり前という意識です。そのため手当の申請者に、尋ねているのです。

 市民の権利や男女共同参画といった意識の存在しなかった、江戸時代や明治時代を想定しているのでしょうか。
 レトロな広島市を売りにしているのかも知れません。

 その通りであれば恐ろしいことであり、情けないことです。

2013年3月25日月曜日

バレエ

 

 渋谷区にあるBunkamura オーチャードホールはシューボックス型ホールで、収容人員は2150人。クラシックコンサートをメインにオペラ、バレエ、ポピュラーコンサートが演じられています。
 
 
 そのオーチャードホールでバレエを見てきました。

 「グラン・ガラ・コンサート~私たちはひとつ!~」
と銘打って、世界各地のバレエ団からプリンシパル・ダンサー(主役級)やソリスト(準主役級)たちが、集結しました。
 主宰者は、田北 志のぶさん。 ウクライナ国立キエフ・バレエ団の第一舞踏手(主役級)です。
 彼女は自らも「瀕死の白鳥」 を演じました。長い手足と柔らかい関節を発揮した踊りは、まるで本物の白鳥が死にゆくようでした。

 私は「ジゼル」を観たことがありますが、「ジゼルとアルプレヒトのパ・ド・ドゥ」 を、田北さんとキエフ・バレエの若手の第一舞踏手、ヤン・ワーニャが演じました。「ジゼル」の速い踊りはほんとうに魅力的です。

 総勢10人のダンサーが、ソロとパ・ド・ドゥ(二人の踊り)で踊りました。あっという間の3時間でした。

 翌日、ホテルで朝定食をとっていると、隣席の外国人女性が食事するテーブルに、とてもスマートな日本人女性が向かい合って座りました。会話が始まりましたのですが、聞こえてきたのはどうやらロシア語のようです。コッペリアがどうとか、話しています。

 もしやと思って、話しかけました。
「失礼ですが、バレエダンサーの田北さんですか」

 私の思った通り、田北さんでした。そして外国人女性は彼女の恩師でした。
「昨夜のバレエを観させていただきました。とても素晴らしかったです。」と伝えると、田北さんはにっこりとして、とても喜んでくださいました。
 

 日頃はヨーロッパを巡業されるそうで、日本へ帰るのは夏休みくらいだそうです。 残念なことですが、日本とヨーロッパとのバレエ人気の違いでしょう。
 

 広島では、バレエの公演がさっぱりありません。自然と観に行くのは県外で、私が行くのは大阪です。
 

 オーチャードホールの支配人のかたからは、
「良いホールができれば、自然とバレエ団もオーケストラも来ますよ。」
と言われましたが、全くその通りだと思いました。

そろそろ広島市にも、文化の薫り高い音楽専用ホールが必要だと意をあらたにしました。

2013年3月13日水曜日

低調な予算特別委員会

 2月28日から市議会の予算特別委員会(予特)が開かれています。 わたしはいつも最前列に着席し、議論のゆくえを聞き取っています。

 今年の予特は議論が低調で、盛り上がりに欠けています。

 第一の原因は松井一實市長にあります。市民球場跡地の利用方策など、広島市の懸案に対し、ほとんど提案をしていないからです。

 議員の質問に対し
「それは議会のみなさんに議論いただいて・・・」 
「市民のみなさんから、ご意見をちょうだいして・・・」
などと繰り返し述べています。 
 とっくに議論し、市民も意見を出しているにもかかわらずです。

 このような答弁を重ねてる市長の姿勢に、与党野党を問わずがっかりしています。

 第二の原因は、いままで活発に激論をかわしていた議員が、ほとんど質問に立っていないことです。
 会派は異なりますが、沖宗正明議員、母谷龍典議員、谷口修議員らの質問は、なかなか聞かせる質問で、印象に残るものでした。
 また、清水良三議員、竹田康律議員も説得力のある質問で、役所を悩ましていました。

 このような論客がそろわないことは、非常に残念です。

 第三の原因は、単なる質問と答弁の繰り返しになっていることです。

 例えば、
「これは何ですか?」 という質問に
「これはペンです。」 と答弁しているようなものです。

 議論では無く、単なる質問です。

 そんなことは委員会の場で聞かなくても、議員の控室に担当者を呼んで、「この政策は何ですか。」と質問し、説明させればすむことです。
 

 議員としてしなければならないことは、役所の不備の指摘です。
 本来するべきことを、きちんとやっていない事があります。それを指摘してやらせることです。

 もう一つは提言することです。今まで取りかかっていない事業について、市民の福祉の向上のため、とりかかってはどうかと提言することです。

 不備の指摘については、役所に不備でしたと認めさせねばなりません。

 提言については、役所に一蹴されるのでは意味がありません。まるまる受け入れられないのなら、せめて施策を前に進ませる答弁を引き出すことです。

 役所の側も言いなりにはなりません。そこに議論が生まれ、やりとりが真剣味を帯びてくるのです。それが迫力ある議論です。

 議会は弁論の府ですあり、議論は勝敗を決する手段です。
 議員の質問権は、そこに神髄があるのです。

 明日はわたしも質問に立ちます。
 市民がしあわせを感じてもらえるよう、あたらしい提言を展開したいと思います。

2013年3月10日日曜日

野球の試合

 わたしは軟式野球のチームに所属しています。職域のチームですが、市議会のチームではありません。同業者のチームです。

 何年前か忘れましたが、チームの幹事を任されました。その幹事役も、つぎの世代が引き継ぐとのことで、譲ることになりました。
 先日は幹事役の最終戦がありました。この試合は今季開幕戦ということで、楽しみにしていた13人のチームメイトが集合してくれました。

 幹事はチームの監督も務めます。つまり、集合した13名の選手を起用することが仕事です。ひとりひとりに「来て良かった」と思ってもらわなければいけません。
 

 幹事としての最終戦は、なんとしても勝ちたいのでベストメンバーで臨みました。私はスタメンではなくベンチスタートですが、そうは言っても自分も出場するつもりで準備してきていました。
 

 1点先制の後、3点を奪われて逆転されました。しかし5回に1点を返し、6回にも1点を奪い同点になりました。
 
 
 そして最終回の7回、相手投手の乱調につけ込み2点を勝ち越し、5対3で勝ちました。
 

 私は最終回からライトの守備につきました。守備機会はありませんでした。守備から入ったのでもちろん打席もありません。

 それでも、勝てたことが何よりも良かったです。勝負事は勝たなければ9割は意味が無いと思っています。
 それはチームで仕事をする場合、勝つことや成功することにより、さまざまな問題やいさかいが解決すると思うからです。
 それだけに、チームの気持ちをひとつにまとめて相手に目標に向かっていくには、長い年月とすさまじい努力が必要なのではないでしょうか。

 そんな努力の甲斐があって有終の美を飾ることができ、ほんとうに楽しい2時間でした。